Comment mémoriser une chorégraphie ?

Avez-vous du mal à vous souvenir des mouvements en cours de danse ? Vos auditions sont à venir ? Voici quelques conseils pour vous aider à mémoriser une chorégraphie comme un pro.

5 astuces pour mémoriser une chorégraphie

1. La fragmentation

La fragmentation est une technique de mémorisation dans laquelle vous apprenez quelque chose dans des sections séparées, puis, vous les regroupez à la fin.

Nous utilisons la segmentation pour nous rappeler des éléments tels que les numéros de téléphone, les adresses et même les paroles des chansons.

Par exemple, 678-999-8212 est beaucoup plus facile à mémoriser que 6789998212.

Dans votre cours de danse ou votre audition, le professeur enseignera probablement déjà les sections de routine.

Mais vous pouvez diviser les mouvements en fragments de longueurs qui vous conviennent (8 temps, 4 temps…).

Le découpage en morceaux est un excellent outil pour vous aider à mémoriser la chorégraphie, mais vous pouvez parfois rester coincé entre ces morceaux.

Peu importe votre connaissance de chaque morceau – vous devez vous assurer de les relier de manière transparente.

2. Connecter les morceaux

Il y a une astuce pour connecter ces morceaux.

Fondamentalement, toujours pratiquer quelques mouvements avant un morceau, et même après le morceau.

Bien que la chorégraphie de la danse soit généralement enseignée en 8 temps, la danse est interprétée selon les sons de la  musique – qu’on ne peut pas vraiment transcrire en comptes.

Alors ne commencez pas et n’arrêtez pas vos mouvements en fonction des fragments de 8 temps.

Mélangez en effectuant une transition des mouvements entre eux. Parce que tout vos segments ne forment qu’une seule chorégraphie !

3. Utiliser des contextes dans la chanson

Vous dansez sur de la musique, donc, un bon moyen d’apprendre et de mémoriser une chorégraphie est de suivre… la musique!

Par exemple: supposons qu’une musique traverse le flux de…

intro lente, mélodique  → CHORUS PUISSANT → battement ininterrompu pour finir

Vous ne commencerez probablement pas à taper du pied dans la première partie ou à oublier que vous êtes supposé faire des mouvements plus lourds au milieu.

Je vous invite toujours à écouter la musique pour saisir les nuances de la musicalité, afin que vous sachiez quelles textures vous devriez utiliser .

4. Composez vos propres «signaux personnels»

Les comptes sont un bon squelette sur lequel  baser votre mémorisation, mais les chiffres ne fournissent pas réellement une tonne d’informations.

Ils suivent le rythme et mesurent quantitativement votre position dans la pièce, mais ils ne vous disent pas  comment danser.

Soyons donc plus descriptifs que les chiffres.

Utilisez des sons ou des actions que vous inventez vous-même qui vous aideront réellement à mémoriser les mouvements et à vous rappeler la façon dont vous devriez les exécuter.

Voici 4 exemples de signaux personnels  que vous pouvez utiliser:

1. Nommer les mouvements

Comptez ceci à haute voix:

“1 et 2 et 3 et 4”

Maintenant, dites ceci à haute voix:

«Pousser à gauche,

tourner autour,

regarde en bas. « 

Ce dernier vous donne les mêmes informations que le premier 8 temps (quand les mouvements ont lieu) et il fait également allusion aux mouvements eux-mêmes!

Personnellement, je trouve cette astuce très utile pour le jeu de jambes.

2. Capture

Contrairement à l’attribution de nom aux mouvements, la capture consiste davantage pour votre corps à se souvenir des mouvements.

Cela oblige vraiment votre corps à atteindre ce stade en dansant, car vous l’avez conditionné pour qu’il se mette en place dans une certaine position.

3. Respiration

Utilisez la respiration pour vous rappeler de ralentir ou de changer d’énergie.

Utilisez des repères dans votre propre respiration pour mémoriser les parties de la chorégraphie qui sont plus détendues.

4. Utilisation d’effets sonores obscurs

Utilisez des sons pour marquer vos mouvements. Peu importe comment ils sonnent.

Lorsque vous utilisez ces indices personnels, qu’il s’agisse de nommer les mouvements, de claquer, de respirer ou de composer des sons…

vous construisez votre propre version de la pièce qui a du sens pour vous.

Lorsque vous faites cela, la routine de danse semble plus naturelle et facile à retenir.

5. Entrez les mouvements dans votre mémoire musculaire…

Ceci est un conseil simple, mais si important que je DOIS le mentionner !!!!

Répétition.

Si vous faites quelque chose encore et encore, votre corps commencera à le faire en pilote automatique.

Alors faites une section de chorégraphie 50 fois, si vous en avez besoin faites-la 100 fois !!

… et  dans votre mémoire visuelle

Oui, faire la danse encore et encore aidera votre corps à le mémoriser.

Mais il peut être tout aussi efficace de le surveiller encore et encore.

Prenez un enregistrement du chorégraphe ou de l’enseignant, ou de vous-même en train de réaliser la pièce, et laissez vos yeux et votre esprit l’absorber.

Utilisez tous les conseils dont nous avons parlés dans cet article lorsque vous regardez la pièce (pas seulement en l’apprenant).

Par exemple, observez comment les mouvements suivent la musique (conseil n ° 3) ou utilisez des comptes, des clichés, des respirations ou des bruits qui ont un sens pour vous (conseil n ° 4).

Apprendre à mémoriser une chorégraphie sera naturellement de plus en plus facile avec l’expérience.

Voilà, c’est tout pour cet article ! Si vous avez des remarques ou des questions, n’hésitez pas à les laisser en commentaire !